Cenotafio de principios de siglo
(2000 - 2004)
Eddy Armando
El dulce sueño
(2011 - 2014)
Eddy Armando
Eddy Armando Rodríguez, 1942 – Caldas, 31 de diciembre de 2011.
Participó de los grupos: Taller del Parque Nacional (1962), Club de Teatro G25 o Galería 25, Teatro Estudio de la Universidad Nacional. Co-fundador de la Casa de la Cultura (1966) y del Club de Teatro Experimental Café La Mama (5 de mayo de 1968), hoy Teatro La Mama.
Actuación
1966: El basurero escrita y dirigida por Carlos Duplat, Teatro Estudio de la Universidad Nacional.
22 de octubre de 1966: Cantante en Persecución y asesinato de Jean –Paul Marat, representado por el grupo teatral de los reclusos del asilo de Charenton y dirigido por el marqués de Sade de Peter Weiss. Casa de la Cultura, dirección: Santiago García. Además de la co-realización de escenografía de Eddy Armando.
1968: La metamorfosis escrita y dirigida por Carlos José Reyes. Casa de la Cultura.
1968: La cocina de Arnold Wesker, dirección: Santiago García.
Dirección
1967: El matrimonio de Witold Gombrowicz. Casa de la Cultura, dirección: Santiago García; asistencia de dirección de Eddy Armando.
1967: La gaviota de Antón Chéjov. Casa de la Cultura, dirección: Santiago García; asistencia de dirección de Eddy Armando.
1970: La cacería.
[1971]: La serpiente de Jean-Claude van Itallie.
1972: Torquemada de Augusto Boal.
1973: El pulpo de Martha Sánchez.
1973: Lo que dejó la tempestad de César Rengifo.
1973: El doctor Corbata de Nelson Osorio Marín.
[1976]: El nuevo traje del emperador de Hans Christian Andersen.
[1978]: Mimografías, creación colectiva.
Los que van quedando en el camino.
El rey de la candela.
Dramaturgia
Obras estrenadas por el grupo de Teatro La Mama, en su mayoría con dirección de Eddy Armando:
1968: El abejón mono, creación colectiva basada en relatos de Arturo Alape.
1968: El cabo Hesio. Estreno: septiembre de 1968, dirección: Gustavo Mejía.
[1972]: Chaumi Punchapi Tutuyaca -Anocheció en mitad del día-.
1978, noviembre: Joselito Carnaval busca su cosa latina.
1979: Faunábula de un ecocidio. Estreno: 1981.
1984: Los tiempos del ruido, creación colectiva.
1991: La incertidumbre del amor, creación colectiva. Estreno: noviembre de 1991.
1993: Ensueños de Bolívar.
[1994]: La melodía de Hamelin.
1997: Arrebatos de mujeres. Estreno: Festival Delirios del Instituto Distrital de Cultura y Turismo, IDCT.
1998: Entre besos y peloteras.
[1999]: Las impurezas del amor.
[2000]: Un bolero.
[2002]: Espíritus migratorius.
[2003]: Memorias de Salomón.
La cabeza de la víctima ha caído.
La galera.
La requisa.
El domingo del difunto.
Pasatiempos de la mama loca.
Dos viejos pánicos.
[2008]: Ahí les dejo su H… P… vida.
2011: El coronel no tiene quien le escriba cercado por la memoria de mis putas tristes, adaptación de las obras de Gabriel García Márquez.
2012
Antonieta Mercuri
Antonieta Mercuri Vásquez, conocida como Toñita. Pereira, 1936 – Cali, 18 de febrero de 2012.
Estudió teatro en la Universidad del Valle y en la Academia Nacional Silvio D´Amico (Italia). Directora del grupo de teatro del Instituto de Bellas Artes, Universidad Tecnológica de Pereira (1968 y 1981) y fundadora del grupo Los Juglares.
Actuación
22 de septiembre de 1962: La Señora Desmermortes en Invitación al castillo de Jean Anouilh. Teatro-Estudio Universidad del Valle, dirección: Jaime Errázuriz Zañartu.
1964: En este año fue ganadora del premio nacional a mejor actriz, en un festival, lo que le permitió acceder a la beca del ICETEX para estudiar en Roma.
Dramaturgia y dirección
Amor pirat.
Obras estrenadas por el grupo de teatro del Instituto de Bellas Artes de la Universidad Tecnológica de Pereira: El pueblo, basada en La Hojarasca y La Mala hora de Gabriel García Márquez; La maratón del engaño; ¿Sólo Bolivia?
Dirección
La mayoría de estas obras fueron estrenadas por el grupo de Teatro del Instituto de Bellas Artes de la Universidad Tecnológica de Pereira:
4 de septiembre de 1968: En algún lugar es de noche de Ignacio Gómez Dávila. Teatro Municipal de Cali, III Festival Nacional de Teatro Universitario.
4 de septiembre de 1968: El globo de Fernando González Cajiao. Teatro Municipal de Cali, III Festival Nacional de Teatro Universitario.
1970: El coronel no tiene quien le escriba, adaptación de la novela de Gabriel García Márquez. Teatro del Colegio de los sagrados corazones (Pereira).
Contratanto, creación colectiva del Libre Teatro Libre de Argentina.
El gallo canta a la media noche, basada en un cuento popular chino.
A la diestra de Dios padre de Enrique Buenaventura.
Galileo Galilei de Bertolt Brecht.
Sancho gobernador de Alejandro Casona.
La maratón del engaño, creación colectiva.
Atabí de Fernando Gonzalez Cajiao.
El monte calvo de Jairo Aníbal Niño.
La billetera de Octave Mirebeau.
Los fusiles de la madre Carrar de Bertolt Brecht.
Panoramas olvidados.
Los tejedores de Gerthart Hauptmann.
La antesala de Carlos José Reyes.
Farsa del buen remendón y ricacho, obra anónima.
Bananeras, creación colectiva del grupo Acción.
Canción de navidad basada en el cuento de Charles Dickens.
La comuna de París.
Los papeles del infierno de Enrique Buenaventura.
En este pueblo no hay ladrones, adaptación del cuento de Gabriel García Márquez.
La piedra de la felicidad de Carlos José Reyes.
1977: El otoño del patriarca adaptación de la novela de Gabriel García Márquez.
Épocas paralelas de Marina Jaramillo.
1977: Volverán las oscuras golondrinas, creación colectiva.
1977: La celestina de Fernando de Rojas.
1978: Antígona de Sófocles.
1978: El sol subterráneo de Jairo Aníbal Niño.
1979: La madre de Máximo Gorki.
1980: Nosotros los juglares, creación colectiva.
1980: El escorial de Michel de Ghelderode.
1980: Cali 1971, creación colectiva.
1980: El grito de los ahorcados de Gilberto Martínez. Escuela de Artes Escénicas de la Universidad de Antioquia.
Vea los videos: Toñita, una luchadora incansable (3:33 minutos; 2012), Seguiremos toñando. Homenaje a Antonieta Mercuri (16 minutos; 2012) y En memoria de Antonieta Mercuri “Toñita” (22 minutos; 2012). También escuche la entrevista a Nathalia Gómez Raigosa (2015) sobre la investigación Reportaje del teatro de sala en la escena pereirana (2018), en el que recuerda a Antonieta Mercuri.
2013
Jorge Vargas
Jorge Luis Vargas Echeverri, 1947 - 21 o 24 de enero de 2013.
Actor de los grupos: Casa de la Cultura y Teatro Experimental La Mama (1969 – 1971). Fundador del Teatro Taller de Colombia junto con Mario Matallana (1972); de la Escuela Internacional de Teatro Callejero y Técnicas de Circo en la Jagua (Garzón, Huila; 1993) y del Festival Al Aire Puro. Encuentro Internacional de Teatro Callejero y Circo (1997).
Actuación
1967: El Padre en El matrimonio de Witold Gombrowicz. Casa de la Cultura, dirección: Santiago García; asistencia de dirección de Eddy Armando.
1968: La cocina de Arnold Wesker, dirección: Santiago García.
1969: El abejón mono, creación colectiva del Teatro La Mama basada en relatos de Arturo Alape. Dirección: Eddy Armando.
1969: El baño de Vladimir Maiakovski. Casa de la Cultura, Bogotá.
1969: Wang, el Aguatero en La buena alma de Tse-Chuan de Bertolt Brecht. Casa de la Cultura, dirección: Santiago García.
1994: El principito, basada en la obra de Antoine de Saint-Exupéry. Teatro Taller de Colombia, dirección: Margareth Biereye y David Hamilton.
Dirección
Obras estrenadas por el Teatro Taller de Colombia, codirigidas por Mario Matallana:
1980: La cabeza de Gukup de Juan Carlos Moyano.
1985: El jardín subterráneo de Milciades Arévalo.
1986: Prometeo encadenado de Esquilo.
1992: Popón el brujo y el sueño de Tisquesusa de Fernando González Cajiao.
Actuación, dramaturgia y dirección
Obras estrenadas por el Teatro Taller de Colombia escritas con Mario Matallana:
1972: Génesis (la creación del mundo).
1973: Los despiertos.
1974: Pasión y muerte.
1974: Actos callejeros.
1975: La virgen de San Juan de los lagos.
1975: Collage latinoamericano.
Creación colectiva del Teatro Taller de Colombia:
1975: Cuando las marionetas hablaron.
1977: Hoy no hay función.
1978: Pintando, pintando.
1978: Auto de Navidad.
1978: La pelea del siglo.
1979: Los amigos de Candelita.
1979: Saíl Ibargoyen Islas.
1981: Rumba de vida.
1982 y 1988: El inventor de sueños.
1993: Los cíngaros.
2000: Sinfonía de payasos.
Vea la entrevista a Jorge Vargas (1:02:00; 1999). {2}
Fernando García
Luis Fernando García. Bogotá, 1955 - 26 de febrero de 2013.
Actor de los grupos: La Mama y Teatro Petra. Papá del actor Bernardo García, fruto de su relación con la actriz Margarita Gutiérrez Solano conocida como Maguso.
Actuación
1984: Los tiempos del ruido, creación colectiva del Teatro La Mama. Dirección: Eddy Armando.
El traje nuevo del emperador, basada en la obra de Hans Christian Andersen, Teatro Nacional.
15 de julio de 1993: Señor en Amores simultáneos escrita y dirigida por Fabio Rubiano, Teatro Petra. Teatro Popular de Bogotá, TPB.
15 de septiembre de 1995: Gary Gilmour en Opio en las nubes escrita y dirigida por Fabio Rubiano basada en la novela de Rafael Chaparro. Teatro Petra. Teatro Nacional de la calle 71.
1998: Hombre en Hienas, chacales y otros animales carnívoros escrita y dirigida por Fabio Rubiano. Teatro Petra en coproducción con el VI Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá. Casa del Teatro Nacional.
1999, septiembre: Decadencia de Steven Berkoff, dirección: Juliana Reyes. Casa del Teatro Nacional.
1999: Perro y Dos en Ornitorrincos: cada vez que ladran los perros escrita y dirigida por Fabio Rubiano, Teatro Petra. Casa del Teatro Nacional.
21 de marzo de 2002: Demetrio en Mosca escrita y dirigida por Fabio Rubiano. Teatro Petra en coproducción con el VIII Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá. Casa del Teatro Nacional.
17 de junio de 2005: El Ingenioso Hidalgo en El amor todo loCura, dirección: José Domingo Garzón. Plaza de Toros, VIII Festival Ópera al Parque.
2006: El vientre de la ballena escrita y dirigida por Fabio Rubiano. Coproducción del Teatro Petra y el Teatro Mladinsko.
3 de abril de 2008: Doctor V., y Médico en Pinocho y Frankenstein le tienen miedo a Harrison Ford escrita y dirigida por Fabio Rubiano. Teatro Petra. Casa del Teatro Nacional.
28 de marzo de 2010: Natural en Sara dice (proyecto Los cien días, primera parte), escrita y dirigida por Fabio Rubiano. Teatro Petra en coproducción con el XII Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá. Casa del Teatro Nacional.
2010, marzo: Te equivocaste al decir que no (proyecto Los cien días, segunda parte), escrita y dirigida por Javier Gutiérrez. Coproducción del XII Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá. Casa del Teatro Nacional.
2010, abril: En una azotea sin lotos (proyecto Los cien días, tercera parte), escrita y dirigida por Ricardo Sarmiento. Coproducción del XII Festival Iberoamericano de Teatro de Bogotá. Casa del Teatro Nacional.
2010: adentrolacasaafuera escrita y dirigida por Javier Gutiérrez. Colectivo Inédita. Casa del Teatro Nacional.
Érika Krum
Carmen Érika Krumsieg Palacios. Bogotá, 14 de junio de 1933 - 22 de junio de 2013.
Integrante de las agrupaciones: Compañía Bogotana de Comedias, dirigida por Luis Enrique Osorio; Compañía de Revistas, de Carlos Emilio Campos, Campitos, y Carpa de Richardine. Trabajó también bajo la dirección de Ángel Alberto Moreno, Don Eloy. Cofundadora del Círculo Colombiano de Artistas, CICA. Actriz de radio y televisión.
Actuación
26 de octubre de 1957: Ismena en Antígona de Jean Anouilh. Grupo de la Televisora Nacional, dirección: Manuel Drezner. Teatro Colón, Primer Festival Internacional de Teatro (Bogotá, 1957).
14 de marzo de 1961: Jessica en Las manos sucias de Jean Paul Sartre. Conjunto del Círculo Colombiano de Artistas, CICA, dirección: Bernardo Romero Pereiro. Teatro Colón.
22 de agosto de 1991: Arsénico y encaje de Joseph Kesselring. Dirección: Carlos Alberto León. Teatro San Carlos, hoy Teatro de La Carrera.
2009: La Cucaracha en El tío conejo zapatero de Enrique Buenaventura. Teatro Nacional. Dirección: Edgar Rojas.
En radioteatro:
La casa grande de Álvaro Cepeda Samudio y Collacocha de Enrique Solari (1965).
2014
Celmira Luzardo
Celmira Luzardo Montenegro. Bogotá, 31 de marzo de 1952 - 12 de marzo de 2014.
Actriz del Teatro Popular de Bogotá, TPB, y Teatro Libre de Bogotá. Hermana de la actriz Consuelo Luzardo y del director de cine Julio Luzardo. Actriz de cine y televisión.
Actuación
1965: Cuqui en Un poeta de ayer y una niña de hoy escrita y dirigida por Víctor Mallarino. ENAD. Teatro Colón.
La dama del alba de Alejandro Casona. Dirección: Víctor Mallarino.
1984: Catherine en Panorama desde el puente de Arthur Miller. Coproducción del Teatro Nacional y el Teatro Libre de Bogotá, dirección: Ricardo Camacho.
1988: Mujer en El cuarto de Verónica de Ira Levin. Teatro Libre de Bogotá, dirección: Julio Luzardo.
1989: Rosa de aromas de Emilio Carballido. TPB, dirección: Carlos José Reyes.
Consuelo Moure
Pamplona (Norte de Santander), 1947 – Bogotá, 2 de abril de 2014
Cofundadora del Club de Teatro Experimental Café La Mama (5 de mayo de 1968) y de la escuela de formación actoral Estudio XXI (1994), junto a su esposo el director Paco Barrero. Familiar del artista Eduardo Ramírez Villamizar. Ganadora de la primera beca de investigación de Colcultura con la investigación La historia del teatro universal en Colombia 1965 - 1975 y autora del libro El teatro universitario colombiano 1968-1975 (1989), que se encuentra relacionado en la sección de Libros de Museartes. Actriz de cine y televisión.
Actuación
1968: Pedido de mano de Antón Chéjov.
1985: El burgués gentilhombre de Molière. Teatro Libre de Bogotá, dirección: Hervé van der Meulen.
1987: La Mamá en Buenas noches madre de Marsha Norman, traducción de Livia Esther Jiménez. Teatro Libre de Bogotá, dirección: José Domingo Garzón.
Vestuario
1978: El Rey Lear. Teatro Libre de Bogotá, dirección: Ricardo Camacho y Germán Moure. Encargada del vestuario junto a Elvira de Moure.
Vea el video promocional de Consuelo Moure al senado (2 minutos, 2014).
Gabriel García Márquez
Gabriel José de la Concordia García Márquez, conocido popularmente como Gabo. Aracataca (Magdalena), 6 de marzo de 1927 – Ciudad de México, 17 de abril de 2014.
Premio Nobel de Literatura 1982 y uno de los grandes maestros de la literatura universal.
Dramaturgia
1994: Diatriba de amor contra un hombre sentado. Monólogo en un acto. Estreno: 1994, Teatro Libre de Bogotá, dirección: Ricardo Camacho.
Visite la exposición inaugural de Museartes, acerca de Gabriel García Márquez en el teatro colombiano en: Álbum teatral. Homenaje a Gabo.
Danilo García
Danilo García Bermeo. Bogotá, 3 de mayo de 2014.
Graduado de la Licenciatura en Artes Escénicas de la Universidad Pedagógica Nacional. Actor de los grupos: Tercer Acto, Colectivo Teatral Luz de Luna, Ensamblaje Teatro y Proyecto Collage.
Actuación
2010: La historia del soldado que llegó ayer de la guerra, escrita y dirigida por Misael Torres, basada en El parlamento de Ruzante que ayer vino del campo de Angelo Beolco. Ensamblaje Teatro.
2010: Antonio José de Sucre en El último viaje del libertador escrita y dirigida por Misael Torres. Ensamblaje Teatro, codirigida por Ángel Beccassino. Claustro de Santa Clara.
2011: Los colorados escrita y dirigida por Misael Torres.
2014: A tu sombra escrita y dirigida por Camilo Alvarado. Proyecto Collage.
Rodrigo Saldarriaga
Rodrigo de Jesús Saldarriaga Sanín. Envigado, 14 de noviembre de 1950 – Medellín, 22 de junio de 2014.
Actor de los grupos de la Universidad Nacional y la Universidad de Antioquia; director de los grupos de la Universidad del Atlántico (1973) y de la Universidad de Medellín (1981 – 1984); fundador del Atelier Teatro y del Pequeño Teatro de Medellín (enero de 1975), junto a Eduardo Cárdenas y Henry Díaz Vargas. Doctor Honoris Causa de la Universidad de Antioquia.
Actuación
1969: Vietnam. Estreno: Grupo de la Universidad Nacional, dirección: Jairo Aníbal Niño.
1969: La bienal. Estreno: Grupo de la Universidad Nacional, dirección: Jairo Aníbal Niño.
1969: Crónicas municipales. Estreno: Grupo de la Universidad Nacional, dirección: Jairo Aníbal Niño.
1969: La masacre de Santa Bárbara. Estreno: Grupo de la Universidad Nacional, dirección: Jairo Aníbal Niño.
1970: La madre de Máximo Gorki y Bertolt Brecht. Estreno: Grupo de la Universidad de Antioquia. Participa en el Festival Internacional de Teatro Universitario, de Manizales. Escenografía de Saldarriaga.
1974: El cubo de azúcar. Estreno: Grupo Columna.
1992: Jacobo y su amo de Milán Kundera. Teatro Libre de Bogotá, dirección: Ricardo Camacho.
Almas muertas de Nikolai Gógol. Teatro Libre de Bogotá, dirección: Ricardo Camacho.
Escenografía
1974: El tigrudo felpudo. Estreno: Grupo Columna.
Dramaturgia
Obras estrenadas por el Pequeño Teatro de Medellín:
1976: Todo fue. Estreno: junio de 1976, dirección de Saldarriaga. En la carpa de huelga de la empresa Satexco, de Itagüí. Presentada en el II Festival Nacional de Nuevo Teatro (Bogotá).
1986: A Julián Beck. Estreno: 1987, dirección de Saldarriaga.
1989: La venganza de los huérfanos. Estreno: 1989, dirección de Saldarriaga.
1995: El ejército de los guerreros. Estreno: 1995, dirección: Héctor Bayona. Ganadora de la beca de creación artística de Colcultura, 1994.
2009: Los chorros de Tapartó. Presentada en la Primera Muestra de Teatro Villa de Tegueste, en Islas Canarias (España).
2012: Cenizas en la cara. Esta obra se encuentra en la sección de Dramaturgias de Museartes.
Dirección
Obras estrenadas por el Pequeño Teatro de Medellín:
1975: Nos han dado la tierra, adaptación de los cuentos Anacleto Morones, Nos han dado la tierra y ¡Diles que no me maten! de Juan Rulfo. Estreno: Atelier Teatro, en el Teatro Camilo Torres. Participó en el Festival Regional del Nuevo Teatro en Medellín.
1975: Los fusiles de la madre Carrar de Bertolt Brecht. Estreno: Atelier Teatro.
1975: El extraño jinete de Michel de Ghelderode. Estreno: Atelier Teatro.
1977: Tiempo vidrio de Sebastián Ospina.
1979: Macbeth de William Shakespeare. Teatro Pablo Tobón Uribe.
1979: Los intereses creados de Jacinto Benavente.
1980: Simón Bolívar o la lucha contra el dragón de Ferdinand Bruckner.
1981: Josef Antonio Galán. De cómo se sublevó el común de Henry Díaz.
1982: Aceite de Eugène O´Neill.
1983: Poeta, ¿en qué quedamos?, basada en versos de Porfirio Barba Jacob.
1984: De ratones y hombres, basada en la novela de Jhon Steinbeck.
1985: La ruptura de Helge Krog.
1985: Edipo rey, concierto experimental basado en la tragedia de Sófocles. Estreno: 24 de mayo de 1985, Teatro Pablo Tobón Uribe. Saldarriaga actuó en el papel de Edipo.
1985: El precio de Arthur Miller.
1985: El cumpleaños de Alicia de Henry Díaz.
1986: El zoológico de cristal de Tennessee Williams.
1986: El brillador de metal de Heinrich Henkel.
1987: Historia del soldado, basada en textos de Charles F. Ramuz.
1988: Signos de la ciudad de Franz Xaver Kroetz.
1988: La posadera de Carlo Goldoni.
1989: La extraña sesión de jazz, adaptación de Efraín Londoño y Rafael de La Calle, basada en la obra La conexión de Jack Gelber.
1989: El amante de Harold Pinter.
1989: ¿Por qué la gente no va al teatro?, de Karl Valentin.
1990: Las cuatro estaciones de Arnold Wesker.
1993: Escuela de mujeres de Molière.
1994: La tempestad de William Shakespeare. Estreno con motivo de la inauguración de la nueva sala del Pequeño Teatro de Medellín.
1996: Esperando a Godot de Samuel Beckett.
1997: La sonata de los espectros de August Strindberg.
1999: El cuento de la isla desconocida, basada en el relato de José Saramago.
1999: Matando el tiempo. Estreno: El Águila Descalza.
2000: Medea de Jean Anouilh.
2001: Woyzeck de George Büchner. Participó en el V Festival Iberoamericano Cumbre de las Américas, de Mar de Plata (Argentina, 2009).
2002: Madre coraje y sus hijos de Bertolt Brecht.
2003: Emily Dickinson de William Luce.
2003: En la diestra de Dios padre de Enrique Buenaventura.
2004: La muerte en la calle, basada en los cuentos de José Félix Fuenmayor.
2005: Tartufo de Molière.
2006: Volpone o de pícaros y perversos, basada en Volpone o el zorro de Ben Jonson.
2007: Copenhague de Michael Frayn.
2009: El guía del museo, basada en El guía del Hermitage de Herbert Morote.
2010: Las troyanas, basada en la adaptación de Jean Paul Sartre.
2012: Antígona de Sófocles.
2012: Recordando con ira de Jhon Osborne.
Vea también las fotos de algunas obras de Shakespeare realizadas por Saldarriaga en la exposición: Shakespeare con vestuario colombiano.
